معرفی انیمه شاهزاده مونونوکه (Princess Mononoke) + دانلود 

شاهزاده مونونوکه انیمه‌ای ژاپنی در سبک حماسی خیال‌پردازی، به نویسندگی و کارگردانی هایائو میازاکی و تولید سال ۱۹۹۷ ژاپن است. با ادامه این مطلب از بهترین سرگرمی همراه باشید.

اطلاعات کلی

شهرت سبک انیمه

برای سال‌های زیادی والت دیزنی و ارتش هنرمندانش بر بازار جهانی فیلم‌های انیمیشن سلطه داشته‌اند. این کمپانی، کلاسیک‌های فراموش نشدنی‌ای مانند سفید برفی و هفت کوتوله، زیبایی خفته و پینوکیو را به وجود آورده است. حتی امروزه هم بسیاری از افراد ساکن در آمریکای شمالی وجود رقبایی برای دیزنی چون آناستازیای کمپانی فاکس و شاهزاده مصر از استودیوی دریم ورکز را به فراموشی سپرده‌اند. با تمام این وجود، هنوز هم یک قدرت وجود دارد که هر روز با ارائه نسخهه‌ای جدیدتر قوی و قوی‌تر می‌شود. این نیروی متحرک رو به جلو همان انیمه است. انیمه یا انیمیشن ژاپنی در ایالات متحده جایگاه مخصوصی را به خود اختصاص داده است. طرفداران این ژانر علاقه و اشتیاق شدیدی به عناوین جدید دارند.کافیست به بخش‌های مربوط به انیمه در فروشگا‌ه‌ها توجه کنید.

این روزها با اکران شاهزاده مونونوکه در پردیس‌های سینمایی، انیمیشن ژاپنی اولین نمایش سینمایی خود را در مقیاس کامل جهانی با افتخار پشت سر گذاشته است. باید دید آیا خط داستانی حماسی فانتزی این انیمه به اندازه کافی مخاطبان را جذب می‌کند یا خیر. این اتفاق می‌تواند منجر به یک موفقیت بزرگ شده یا برعکس، باعث شود فیلم به سرعت از روی پرده‌ها ناپدید شود (مانند انیمه غول آهنین ساخته شده در سال 1999).

کارگردانی بی نظیر

کارگردان پرنسس مونونوکه چیزی شبیه به یک افسانه زنده است: هایائو میازاکی. راجر ایبرت او را ( گنجینه ملی ژاپن ) نام گذاری کرده است. طرفداران انیمه به طور دائم از کار او تعریف می‌کنند. آنان با ذوق و شوق فراوان اظهار می‌کنند که حتی بهترین کارتون‌های دیزنی هم به پای آثار میازاکی نخواهند رسید. من هم به شخصه نظر خیلی متفاوتی ندارم؛ غیرممکن است که چیزی را که توسط میازاکی ساخته شده است تماشا کنم و شگفت زده نشوم. سبک او متفاوت از سبک دیزنی است. وی چنان به جزئیات توجه می‌کند که مخاطب در فضای انیمه غرق می‌شود.

شاید بهترین راه برای بیان این موضوع این باشد که فیلم‌های میازاکی دارای بافتی هستند که حتی در تکنیکی‌ترین انیمیشن‌های موجود از نظر فنی هم وجود ندارد. بدیهی است که دیزنی کیفیت بالای کار میازاکی را تشخیص می‌دهد. آن‌ها از طریق میراماکس حق پخش فیلم‌های میازاکی را در آمریکای شمالی خریداری کرده‌اند. اولین عنوان از پروژه مشترک میراماکس – میازاکی با عنوان ” سرویس تحویل کی‌کی ” مستقیما به ویدئوهای خانگی راه یافت. شاهزاده مونونوکه این شانس را داشت تا قبل از اکران خانگی بر روی صحنه‌های سینمایی هم به نمایش گذاشته شود.

همان طور که در مورد انیمه ” سرویس تحویل کی‌کی ” اتفاق افتاده، شاهزاده مونونوکه هم توسط میراماکس ” آمریکایی ” شده است. در طول این تغییر هیچ محتوایی درون فیلم تغییر نکرده و هیچ صحنه‌ای بریده نشده است. بازیگران نام آشنای انگلیسی زبانی چون جادا پینکت اسمیت، بیلی باب تورنتون، جیلین اندرسون، بیلی کراداپ و غیره برای صداگذاری متن جدید وارد صحنه شده‌اند. این به معنای عدم وجود زیرنویس است.

موفقیت جهانی

از آن جایی که دوبله انیمیشن کار خیلی سختی نیست هیچ تطابق و تضاد آشکاری بین حرکات لب و ادای کلمات در نسخه جدید دیده نمی‌شود. با این کار، مانع زبانی جلوگیری کننده از موفقیت مالی شاهزاده مونونوکه در صحنه‌های جهانی از میان می‌رود. گرچه بعید به نظر می‌رسد که این فیلم رکوردهای فروش را در ایالات متحده به ثبت برساند، اما در کشور مبدا خود بسیار سودآور بوده است. شاهزاده مونونوکه در طول اکران خود در ژاپن در سال 1997 همه رکوردهای قبلی گیشه را شکسته است.

خشونت

بر خلاف اکثر تصاویر متحرک شده که دامنه نسبتاً محدودی دارند، شاهزاده مونونوکه اثری بسیار تخیلی است. این انیمه یک ماجراجویی فانتزی با جاه طلبی و وسعت زیاد است. تصاویر به کیفیت تصاویر صاف و صیقلی دیزنی نیستند، اما طرح‌ها به طوری جادویی عمیق و غنی هستند. در طبیعت صحنه‌ها بلوغ بیشتری دارند. گرچه رابطه جنسی آشکاری در فیلم وجود ندارد اما خشونت گرافیکی به میزانی منطقی در فیلم موجود است (سرها از بدن جدا می‌شوند و در مواردی اندام خونین مشاهده می‌شود). هوش و مهارتی که در متن فیلم نامه وجود دارد به ندرت در دیگر انیمیشن‌ها دیده می‌شود. بیشتر کودکان از تماشای شاهزاده مونونوکه لذت خواهند برد اما این فیلم در واقع فیلمی مربوط به تجارب بزرگسالان است. اگر کودک زیر پنج ساله همراهتان نباشد لازم نیست که از ورود به سینما احساس گناه کنید

داستان

این فیلم که در ژاپن باستان و در اوایل عصر آهن اتفاق می‌افتد مبتنی بر افسانه‌های ژاپنی است. شاهزاده مونونوکه اساساً در مورد تعارض موجود همیشگی بین انسان و طبیعت است. در ابتدای داستان یک ایزد شیطانی در حال نزدیک شدن به یک دهکده کوچک در شمال شرقی ژاپن است. این موجود همه چیز را در مسیر خود نابود می‌کند. آشیتاکای جوان با صدای بیلی کراداپ برای مبارزه با این موجود وارد میدان می‌شود. با این حال، وقتی که او موفق می‌شود این موجود را بکشد در اثر تماس با او مبتلا به نفرینی مرگبار می‌شود. زن خردمند روستا به آشیتاکا می‌گوید که تنها امید او برای زنده ماندن سفر به غرب و یافتن روح جنگل است که ممکن است برای درمان او کمک کننده باشد؛ بنابراین آشیتاکا سفر طولانی و خطرناک خود را آغاز می‌کند.

سرانجام آشیتاکا به ایرون تاون می‌رسد. این منطقه یک سکونتگاه انسانی دورافتاده متشکل از افراد مطرود جامعه است که توسط لیدی ابوشی (با صدای مینی درایور) اداره می‌شود. ایرون تاون که در محاصره سامورایی‌ها است در حال جنگ با خدایان گرازها و سایر خدایان کوهستان است. در هنگام حمله خدای گرگ، مورو (با صدای جیلین اندرسون)، دو پسرش و دختر انسانی او، سان (معروف به شاهزاده مونونوکه با صدای کلر دینز) است که آشیتاکا جان دو مرد از ایرون تاون را نجات می‌دهد. در پی این جان فشانی است که ورود او به ایرون تاون توسط ابوشی خوشامد گفته می‌شود.

هنگامی که سان یک حمله انفرادی احمقانه انجام داده و قصد کشتن ابوشی را دارد اشیتاکا سعی در متوقف کردن او را دارد. سان اما او گوشش به این حرف‌ها بدهکار نیست. در ادامه آشیتاکا جان سان را نجات داده و پس از اصابت گلوله، با او به جنگل فرار می‌کند. بعد از این ‌که به سلامت به جنگل می‌رسند آشیتاکا غش می‌کند؛ این جاست که سان باید تصمیم بگیرد که به او کمک کند یا او را بکشد. هنگامی که روح جنگل ظاهر شده و زخم گلوله او را التیام می‌بخشد (اما نفرین را برطرف نمی‌کند)، سان می‌فهمد که مرگ و زندگی آشیتاکا در دستان او نیست.

نبرد‌های بزرگ

از این جاست که ماجرا پیچیده تر می‌شود. آشیتاکا و سان در میانه نبرد بین انسان‌های جنگ جو و موجودات جنگلی گرفتار می‌شوند. اوضاع به سمت درگیری نهایی پیش می‌رود که می‌تواند فاجعه‌ای عظیم برای همه افراد درگیر در پی داشته باشد. یکی از نقاط قوت فیلم این است که هیچ شخصیتی را شیطانی تصویر نمی‌کند. حتی کسانی که در ظاهر در نقش اشرار هستند دارای ویژگی‌های قابل ستایشند. به عنوان مثال، ابوشی فرد بدخواه و بد طینتی نیست؛ او به سادگی همان کاری را انجام می‌دهد که احساس می‌کند برای تبدیل ایرون تاون به مکانی شاد و مرفه ضروری است. اگر این به معنای نابودی جنگل و کشتن گرازها و گرگهایی باشد که از آن دفاع می‌کنند، باز هم به هدف گذاری او نمی‌توان خرده گرفت.

رده سنی

آیا شاهزاده مونونوکه برای کودکان مناسب است؟ احتمالاً نه برای افراد خیلی کوچک؛ پیچیدگی داستان ممکن است آن‌ها را گیج کند. خشونت در این انیمه موضوع مهمی نیست، زیرا شدت آن بیشتر از کارتون‌هایی که معمولا بچه‌ها در طول روز می‌بینند نیست. با این حال، دختران و پسران نوجوان بیشتر درگیر ماجراجویی‌های موجود در فیلم می‌شوند. آن‌ها به خوبی تحت تأثیر فضای کارتونی موجود در انیمه قرار می‌گیرند؛ گرچه آن‌ها هم به احتمال زیاد برخی از ظرافت‌های موجود در طرح را از دست خواهند داد.

این فیلم تصاویری جالب و پر از جزئیات را به مخاطب ارائه می‌دهد، تصاویری که به اندازه کافی برای رقابت با انیمیشن‌های دیزنی خوب هستند. جنگل شاهزاده مونونوکه به اندازه مکان سکونت تارزان شگفت انگیز است. با وجود چهره‌های رسا و چشم‌های درشت، هیچ احساسی وجود ندارد که انسان‌های میازاکی قادر به بیان آن نباشند. چندین تصویر ویژه و به یاد ماندنی در فیلم موجود است: پیچ و تاب خوردن مارهایی که خداوند نفرین را در بر گرفته‌اند – منظره تبدیل شدن نایت واکر به روح جنگل – نمای دوری از ایرون تاون که با شکوه تمام در بالای تپه‌ای مشرف به دریاچه قرار گرفته است.

نتیجه گیری

ماجراجویی‌های تخیلی به طور معمول در گیشه چندان موفق عمل نکرده‌اند. به دلیل استفاده زیاد از جلوه های ویژه در چنین فیلم‌هایی، به نظر می‌رسد که ژانر انیمیشن یک جایگزین مناسب برای ساخت صحنه‌های اکشن سنگین با بودجه بیش از حد باشد. با این که در گذشته هم فیلم‌های تخیلی به صورت انیمیشن وجود داشته‌اند، اما یا با مشکل ارزش گذاری‌های ضعیف رو به رو شده‌اند (مانند ارباب حلقه‌های رالف باکشی) یا مخاطبان کم سن و سال را هدف قرار داده‌اند (مانند دیگ سیاه دیزنی). اگر فیلمی برای معکوس کردن این روند وجود داشته باشد آن فیلم شاهزاده مونونوکه است. این فیلم حماسی با مدت زمانی بیشتر از دو ساعت مملو از تصاویر عاشقانه، تخیلی و هیجان انگیز است؛ تصاویری که شبیه به هیچ چیز دیگری که در یک استودیوی غربی ساخته و پرداخته شود نیستند.

دانلود انیمه شاهزاده مونونوکه