شبح درون پوسته یک انیمه در ژانر سایبرپانک علمی–تخیلی از محصولات استودیو پروداکشن آی. جی و به کارگردانی مامورو اوشی است. با ادامه این مطلب از بهترین سرگرمی همراه باشید.
اطلاعات کلی
نام | شبح درون پوسته (Ghost in the Shell) |
تهیه کننده | یوشیماسا میزوئو، کن ماتسوموتو |
منتشر کننده | شوچیکو |
کارگردان | مامورو اوشی |
نویسنده | کازونوری ایتو |
آهنگساز | کنجی کاوای |
فروش | ۴۳ میلیون دلار |
تاریخ انتشار | ۱۸ نوامبر ۱۹۹۵ |
ژانر | علمی–تخیلی |
مدت پخش | ۸۲ دقیقه |
فلسفه داستان
هشدار: این بررسی ممکن است حاوی اسپویلر باشد
چه چیزی ما را انسان میکند؟ آیا گوشت و استخوان است؟ آیا روح است؟ آیا فقط هوش است؟ چه چیزی به طور واقعی یک شخص را تعریف میکند؟ شبح درون پوسته درباره این سوالات و موارد دیگر است. داستان در دنیایی رخ میدهد که انسانها ، سایبورگها و ماشینها در کنار هم زندگی میکنند. اما این همه فناوری، این همه کامپیوتری شدن، آیا چیزی “انسانی” برجای میگذارد؟
شبح درون پوسته یک فیلم آیندهنگرانه، روانشناختی، سایبرپانک به کارگردانی مامورو اوشی و براساس مانگایی به همین نام از ماسامونه شیرو است. جدا از قسمت کلاسیک دزد و پلیسبازی، بسیاری از سوالات فلسفی راجع به انسانیت و فردیت را در بر میگیرد. به طور گسترده به عنوان یکی از برترین فیلمهای انیمه در تمام دورانها شناخته میشود و شروع یک سریال فوقالعاده بود.
خلاصه داستان
در سال 2029، پیشرفت در فناوری سایبرنتیک به مردم اجازه داد تا اعضای بدن را با اعضای رباتیک جایگزین کنند. حتی مغز را میشد با یک مغز سایبری با قابلیت دسترسی به اینترنت و شبکههای مختلف جایگزین کرد. سرگرد موتوکو کوساناگی، یک مامور سایبورگ که برای دولت کار میکند، و تیم وی ماموریت یافتهاند تا هکر بدنام معروف به “ عروسک گردان “را ردیابی کنند و نقشههای او را کشف کنند.
داستان
داستان از سرعت فوقالعادهای برخوردار است و من از همان دقیقه اول مبهوت آن شده بودم. نکات جالب بیشتر در نیمه فیلم است. داستان در شهر نیوپورت (شهری خیالی شبیه هنگ کنگ) رخ میدهد و بیشتر در اطراف کوشاناگی و تیمش، به طور خاص فرمانده دوم باتو، و توگوسا توسعه مییابد. از همان آغاز انیمه، من دیگر مجذوب آن شده بودم. نیمه اول فیلم بیشتر یک دزد و پلیسبازی است، و به یک سری سرنخ هم اشاره میکند.
مقدمه اطلاعات خوبی درباره دنیای شبح درون پوسته و چیزی که از آن انتظار میرود داد. همچنین، در صحنه خلق کوساناگی چیزهای شرورانهای به نمایش درآمده که به نظر میرسید یک تشریفات مذهبی است. این صحنه مو به تن من سیخ کرد. اندکی پس از ظاهر شدن ” عروسک گردان “، وی برای انجام ترور، مترجم وزیر خارجه را از طریق ارتباط تلفنی هک کرد. آنها منبع و چند مظنون را پیدا کردند اما متأسفانه آنها نیز هک شدند. پرونده به بن بست خورده بود.
من واقعا برای اون افراد بیچارهای که هک شده بودند ناراحت شدم، خصوصاً وقتی که آنها به آنها گفتند خاطرات آنها واقعی نیستند بلکه در واقع فقط القا شدهاند و تقریباً هیچ کاری از دست آنها ساخته نیست. واقعا ناراحتکننده بود.
فضای داستان
حال و هوای کل فیلم مالیخولیایی بود اما برای مضمون مناسب بود. این انیمه بسیار خوش ساخت بود و داستان بیشتر و بیشتر فلسفی شد و از پیچ و تاب خوبی برخوردار بود. آخرین سوالی که این فیلم ما را با آن به چالش میکشد این بود که معنای انسان بودن چیست؟، زیرا این بحران وجودی است که کوساناگی با آن روبرو است. با جایگزینی بیشتر اعضای بدنش با اعضای مصنوعی، او همیشه به انسانیت خود شک دارد. بخش کلاسیک انسان-ماشینی فیلم بسیار هموار ساخته شده است.
فیلم با ظهور سایبورگ زن که توسط بخش 9 بازیابی شده بود به آخر میرسد. و مشخص میشود “عروسک گردان” است که توسط بخش 6 در آن بدن به دام افتاده است. “عروسک گردان” بیدار شد، و پس از بحث مختصری در مورد خلقت خود، درخواست پناهندگی کرد اما وقتی بخش 6 سعی در ربودن وی داشت، قطع شد. کوساناگی، مصدوم، سرانجام با “عروسک گردان” رو در رو ملاقات میکند. فیلم با یک خاتمه به یاد ماندنی به پایان میرسد. آنها مغز خود را بهم متصل کردند و برای کوساناگی داستان آفرینش و هدف او از زندگی انسانی را فاش کردند.
او به عنوان “شکل زندگی متولد شده در دریایی از اطلاعات” توسط بخش 6 خلق شد د و هدف او در ابتدا هک کردن برای اهداف سیاسی بود. با گذشت زمان، او “خودآگاه” شد و میل به زندگی در بدن انسان را پیدا کرد. از آنجا که وی فکر می کرد ذات انسانیت تولید مثل و سرانجام مردن است، دلیلی که وی کوساناگی را انتخاب کرد این بود که اشتراکات زیادی با هم داشتند. او پیشنهاد داد تا روح او و کوساناگی را ادغام کنند تا تواناییهای خود را بدست آورد. بخش 6 سعی در جلوگیری از آنها داشت اما نتوانست. ادغام با موفقیت انجام شد و موتوکو کوساناگی جدید با آینده نامشخصی بیدار شد.
تصویرسازی و موسیقی
انیمیشن و تصاویر باشکوه هستند و میتوان آنها را با انیمیشنهای امروزی مقایسه کرد. رنگآمیزی شخصیتها و محیط کمی مهآلود است اما به نظر من متناسب با فضای فیلم است. اگر فاقد چیزی باشد، تصاویر بهتر است اما موشنگرافیک آن عالی است. شبح درون پوسته از فرایند جدیدی به نام «انیمیشن تولید شده دیجیتالی» (DGA) استفاده کرد که ترکیبی از انیمیشن سل، گرافیک رایانهای و صوت است که به عنوان دادههای دیجیتالی وارد میشود. در سال 1995 تصور میشد که DGA آینده انیمیشن است.
موسیقی این انیمه توسط کنجی کاوایی ساخته شده است. موسیقی آن شامل چند عبارت موزون تکراری ادغام شده با موسیقی امبینت و همچنین برخی از عناصر ارکسترال است. با وجود اینکه بسیار ساده است، من فکر میکنم استفاده از موسیقی سنتی در این مفهوم آیندهگرایانه بسیار هوشمندانه بود.
نکات جالب
شبح درون پوسته دارای مضامین مختلفی است، اصلیترین آنها همزیستی انسان با فناوری است. همچنین موضوعات جنسی، هویت جنسیتی و سایر سوالات فلسفی وجود دارد. چه چیزی به دست میآوریم و چه چیزی گرفته شده است؟ این کارگردان میخواست بگوید که نداشتن یک بدن طبیعی چه احساسی دارد: تشنگی، درد، خستگی، میل به زندگی برای چیز جدید، وجود نداشتن غریزه تولید مثل. صحنههای مختلفی وجود دارد که موتوکو آن حس بیحسی، جدا شدن از وجود خودش و احساسات انسانی را احساس میکند.
شهر نیوپورت
اوشی تنظیم صحنه شبح درون پوسته را در هنگ کنگ بنا کرد. اوشی اظهار داشت که اولین فکرش برای یافتن تصویری از محیط آینده، یک شهر آسیایی بود. وی همچنین گفت که هنگ کنگ با علائم بی شمار و سر و صدایی که دارد کاملاً مناسب این فیلم است.
قُرِنتیان 13 11-12
گفتگوی زیر که برای اولین بار در صحنه قایق شنیده شد: “در حال حاضر ما فقط بازتابی را در آینه میبینیم. سپس ما رو در رو خواهیم دید. در حال حاضر من تا حدی میدانم؛ همانطور که کاملاً شناخته شدهام، سپس کاملاً خواهم دانست.” و در ادامه “هنگامی که من کودک بودم، مانند یک کودک صحبت میکردم، مانند یک کودک فکر میکردم، مانند یک کودک استدلال میکردم. وقتی مرد شدم، راههای کودکی را پشت سر گذاشتم.” به نقل از انجیل هستند.
ماتریکس
این یک حقیقت است که در فیلم ماتریکس از بسیاری از صحنههای اکشن و ویژگیهای فناوری انیمه شبح درون پوسته الهام گرفته شده است. همچنین شایعهای وجود داشت مبنی بر اینکه کری-آن ماس به دلیل شباهت او به کوساناگی، این نقش را بدست آورده بود.
آرتور کستلر
نویسنده، ماسامونه شیرو، میخواست از نام شبح درون پوسته به عنوان ادای احترام به کتاب شبح درون ماشین نوشته آرتور کستلر، یک کتاب روانشناسی فلسفی که از آن الهام گرفته است، استفاده کند.
نتیجه گیری
شبح درون پوسته قطعاً یکی از بهترین فیلمهایی است که که پس از مدتها دیدم. شامل صحنههای اکشن خوب، داستان عالی، و انیمیشن برای یک انیمه دهه 90 عالی بود. حتی نمیتوانم آن را با فیلمهای بعدی مقایسه کنم. همچنین این مجموعه از شخصیتهای به یاد ماندنی برخوردار بود. در مورد گذشته موتوکو و اینکه چرا او سایبورگ شد چیزهای زیادی نمیدانیم، اما با کنار گذاشتن این موضوع، فیلم فقدان انسانیت و بیحسی انسان نبودن، جدا شدن او از جسم و روح و موارد دیگر را بررسی کرد. این فیلم همچنین به همزیستی انسان و فناوری و چگونگی تأثیر آن بر ما پرداخت.
اگر نگاهی به وضعیت امروز جهان داشته باشیم، می توانید آن را پیشگویی نیز بنامید. همانطور که اوشی یک بار در مصاحبهای اظهار داشت: “من فکر میکنم به این دلیل است که قبلاً، مردم تمایل داشتند که فکر کنند ایدئولوژی یا دین چیزهایی هستند که در واقع مردم را تغییر میدهند، اما ثابت شده است که چنین نیست. فکر میکنم امروزه ثابت شده است که فناوری چیزی است که در واقع مردم را تغییر میدهد.” بهتر از این نمیتوان این مسئله توضیح داد.
“وقتی بدون وزن بر روی سطح شناور میشوم، تصور میکنم که دارم شخص دیگری میشوم.”
نکات مثبت
- داستان و پیشرفت داستانی خوب
- پیامهای قوی
- جان بخشی عالی
- شخصیتهای به یادماندنی
نکات منفی
- پیشینه شخصیتها
من از لحظه به لحظهی این انیمه لذت بردم. احتمالاً شما را در مورد وجود یا هدف خود زیر سوال نبرد اما مطمئناً ذهن شما را کمی درگیر خواهد کرد. این فیلم به طرفداران انیمه به شدت توصیه میشود.
دانلود انیمه شبح درون پوسته
مطالب مرتبط
مطالب اخیر
نقد و بررسی سریال House of the Dragon (خاندان اژدها)
House of the Dragon (خاندان اژدها) یک مجموعه تلویزیونی آمریکایی رو به پخش در ژانر درام فانتزی است که توسط…
بررسی بازی Cult of the Lamb (فرقه بره)
Cult of the Lamb (فرقه بره) یک بازی اکشن ماجراجویی است. و توسط توسعه دهنده مستقل Massive Monster ساخته شده…