آشنایی کامل با سبک انیمه + ژانرهای آن 

برای دهه‌های متوالی سبک انیمه تنها در انحصار طرفداران پیگیر این ژانر و کسانی بود که در جست و جوی یافتن نوارهای ویدئویی وارداتی کمیاب برا تکمیل آرشیو خود بوده‌اند. امروزه، به لطف مجوزهایی که مجموعه‌های بیشتری را به سواحل آمریکا وارد کرده‌اند، انیمه در دسترس‌تر از همیشه قرار گرفته است. شاید شما شانس دیدن شاهزاده مونونوکه در زمان اکرانش و یا یک قسمت از دراگون بال زد را در تلویزیون داشته‌اید. به هر صورت، سبک انیمه چیست و چگونه تا این حد محبوب شده است؟

خواه شما یک طرفدار قدیمی باشید و یا یک تازه کار، احتمالاً چندید سوال درباره تاریخچه سبک انیمه خواهید داشت. در اینجا با راهنمایی از دنیای جادویی ربات‌های غول پیکر و هرج و مرج‌های آخرالزمانی رو به رو خواهید بود، تا زمانی که با دنیای انیمه کاملاً آشنا شوید. پس با ادامه این مطلب از بهترین سرگرمی همراه باشید.

سبک انیمه چیست؟

انیمه در ابتدایی ترین شکل خود به انیمیشن اشاره دارد. جالب است بدانید که این کلمه مخففی برای کلمه انگلیسی انیمیشن نیست؛ بلکه این کلمه به معنای کارتون محرک (アニメ) در زبان ژاپنی است. برای یک فرد ژاپنی انیمه به هر نوع از کارتون می‌تواند اطلاق شود، خواه محصول کشور ژاپن باشد یا خیر. در خارج از ژاپن، اصطلاح انیمه به معنای ” انیمیشن ساخته شده در ژاپن “،  یا به طور گسترده تر، هر نمایش یا فیلم انیمیشنی است که از جنبه‌های مختلف امضای یک انیمیشن به سبک ژاپنی بهره برده باشد. از جمله این ویژگی‌ها می‌توان به رنگ‌های پر جنب و جوش، تغییر شکل‌های چشمگیر و مشخصه‌های به خصوص در چهره کاراکترها اشاره کرد .

در ایالات متحده، بیشتر انیمه‌ها در جایگاه سرگرمی‌های خاص طبقه بندی می‌شوند، به خصوص برای بزرگسالان. این نوع از سرگرمی در اغلب موارد در حاشیه سرگرمی‌های پر طرفدارتر به حال خود رها می‌شود. با این حال در ژاپن، انیمه یک سرگرمی پذیرفته شده از نظر فرهنگی و نسبتاً اساسی برای بزرگسالان است. این تفاوت به این معنی است که انیمه دارای طرفداران زیادیست، پس محتوای گسترده‌ای برای این طیف وسیع از بینندگان را در بر گرفته است. اولین تصویر ذهنی شما از انیمه ممکن است یک شعبده باز با موی آشفته و یا یک ربات علمی تخیلی باشد، اما لازم است بدانید که این ژانر بسیار متنوع‌تر از این‌ است. از درام گرفته تا داستان‌های عاشقانه و تاریخی، ترسناک یا کمدی، ژانر اکشن و هر نوع مورد دیگر، در دنیای انیمه نمایشی مناسب برای هر نوع سلیقه‌ای وجود دارد.

تفاوت بین انیمیشن (dubbed) و (subbed) در چیست؟

انیمیشن‌های سبک انیمه در دو فرم دوبله شده و زیرنویس دار تولید می‌شود. در حالت زیرنویس صدای اصلی فیلم ژاپنی است و زیرنویسی انگلیسی (یا به هر زبان دیگری) آن را همراهی می‌کند. از طرف دیگر در حالت دوبله، بازیگران صداپیشه انگلیسی زبان بر روی یك فیلم نامه ترجمه شده صدا گذاری می‌كنند. مزایای متفاوتی در هر دو قالب وجود دارند.

انیمه زیرنویس دار، اگر به طور صحیح انجام شده باشد، دقیق ترین نسخه از نسخه اصلی را برای شما به نمایش می‌گذارد. در این نسخه شما با انعطاف آوازی بازیگران ژاپنی زبان رو به رو خواهید بود. فرم‌های دوبله شده، به خصوص در مورد سریال‌ها و فیلم‌های سینمایی، حالتی ترکیبی دارند. دوبله‌های آمریکایی در دهه 80 و 90 به دلیل ارزان بودن بودجه‌ تولید، غالباً به طرز مضحکی اشتباه بودند. در دنیای مدرن اکثر این مشکلات برطرف شده‌اند. با این حال، شما به احتمال زیاد باز هم با عدم هماهنگی بین صدای دوبله و حرکات دهان کاراکترها رو به رو خواهید بود.

انیمه برای کودکان

کارتونی بودن انیمه دلیلی بر مختص بودن آن به کودکان نیست. هر پدر و مادری ممکن است هنگام تماشای فیلم‌هایی مانند Vampire Hunter D  با فرزندانشان چیزهای زیادی یاد بگیرند. مانند هر نوع هنر یا سرگرمی دیگر، این والدین هستند که تصمیم می‌گیرند چه چیزی برای فرزندانشان مناسب است. سرویس‌های نمایشی مدرن مانند نتفلیکس برای همه عناوین خود درجه بندی دارند. با این کار تقریباً مطمئن خواهید بود که نمایش مورد نظرتان برای چه رده سنی مناسب است. برخی از انیمه‌های پر طرفدار مانند دراگون بال در گذشته پیش از نمایش ویرایش می‌شدند. امروزه نسخه‌های اصلی سانسور نشده آن‌ها در فضاهای نمایشی موجود است.

اگر نگران محتوای انیمه‌ای هستید که فرزندانتان در حال تماشای آن هستند، درجه بندی آن را بررسی کنید و به دنبال اصطلاحات خاص باشید. به عنوان مثال، اصطلاح فن سرویس، در نمایش‌هایی استفاده می‌شود که دارای برهنگی هستند. غالبا این برهنگی بیشتر از یک لباس شنای گرافیکی نیست، اما به هر صورت دانستن این اطلاعات همیشه امر مفیدی برای مخاطبان است.

فرهنگ انیمه چگونه در آمریکا ریشه دوانده است؟

قدمت انیمیشن در ایالات متحده به اوایل دهه 60 و نمایش‌هایی مانند Astro Boy و Gigantor برمی‌گردد. عناوین دیگر به آرامی از ژاپن به سوی شیفتگان آمریکایی انیمه راه خود را باز کرده‌اند. در دهه 70 دهه است که Star Blazers و Battle of the Planets  به شبکه‌های ایالات متحده داخل شده‌اند.انیمهRobotech  در کودکان کارتون دوست دهه 80 طوفانی عظیم به پا کرد.

ظهور ویدئوی خانگی در دهه 80 دروازه‌های طغیان را برای مخاطبان بازتر کرد. فیلم‌هایی مانند همسایه من توتورو و ماکروس در این دهه به بینندگان معرفی شدند. با تکامل تلویزیون کابلی در دهه 90، شبکه‌هایی مانند Cartoon Network وSci-Fi، برنامه‌هایی را برای پخش انیمه برنامه ریزی کردند. فیلم‌های تلویزیونی سبک انیمه هم برای کودکان و هم برای بزرگسالان هدف گذاری شده بودند، همین امر باعث پر طرفدار شدن انیمه‌هایی چون  Akira و دراگون بال شد. امروزه، انیمیشن در اکثر سرویس‌های نمایشی مانند Hulu ،Netflix  و Amazon Prime در دسترس مخاطبان قرار گرفته است. بررسی دقیق میزان تأثیر گذاری انیمه کار دشواری است. اما کافیست نگاهی به فرهنگ عامه بیندازیم تا اثر انگشت آن را در همه جا مشاهده کنیم.

تاثیر اینستاگرام و تامبلر بر انیمه

شبکه‌های اجتماعی مانند Tumblr و Instagram، پر از تصاویر مرتبط با سبک انیمه است. سایت‌هایی مانند MakeGirlsMoe به شما اجازه می‌دهد تا شخصیت انیمیشن شبیه به خودتان را از ابتدا بسازید. شخصیت‌های انیمه، فارغ از سن، گزینه‌های محبوبی برای لباس‌های هالووین هستند. انیمه همچنان به عنوان یکی از بزرگترین محرک‌های جامعه کاسپلی (Cosplay) است که در فستیوال‌های سراسر جهان رونق دارد.

حتی اگر طرفدار انیمه‌های ژاپنی نباشید، در زندگی روزمره خود با این ژانر در موسیقی، بازی‌های ویدیویی و فیلم‌های هالیوودی با بودجه کلان رو به رو خواهید بود. تاثیرگذاری انیمه بر کارتون معروف آمریکایی Adventure Time نیز غیر قابل چشم پوشی است. وقتی صحبت از تأثیر انیمه بر روی هیپ هاپ می‌شود، با هنرمندانی چون B.o.B وSoulja Boy رو به رو می‌شویم که د‌ر کارهای خود به شخصیت‌های دراگون بال زد ارجاع داده و یا به آن‌ها ادای احترام کرده‌اند.

مانگا در مقابل انیمه

مانگا کتاب‌های کمیک ژاپنی هستند که اغلب به عنوان الهام بخش یک مجموعه انیمه عمل می‌کنند. با این که در آمریکا مانگا فقط به کمیک‌های ژاپنی اشاره دارد، در خود کشور ژاپن کلمه‌ای برای اشاره به هر نوع از کتاب کمیک است؛ پس در نتیجه می‌توان گفت که در ژاپن تمام کمیک‌ها از لحاظ فنی مانگا هستند. اگر از قبل طرفدار هر دو این‌ها بوده‌اید، یا حتی طرفدار مطالعه و انیمه هستید، مانگا را به لیست مطالعات خود اضافه کنید. گزینه‌های جذاب بسیاری وجود دارد که می‌توانید از بین آن‌ها موارد دلخواهتان را انتخاب کنید.

ژانرهای سبک انیمه

اگر اولین چیزی که با شنیدن انیمه به ذهن شما خطور می‌کند این است که دو نفر در لباس کاراته در حال پرتاب گلوله‌های آتشین به سمت یکدیگرند، لازم است بدانید که شما تنها نیستید. با تشکر از بازی‌های ویدیویی و نوجوانان در جای جای دنیا، این اولین برداشت اکثر مردم از انیمه است. با این حال، انیمه ژاپنی طیف متنوعی از سبک‌های داستان گویی را شامل می‌شود؛ از ژانر وحشت گرفته تا عاشقانه و غیره و غیره. در این قسمت به بررسی مختصر تعدادی از ژانرهای متعدد انیمه می‌پردازیم.

وحشت

ژاپن تاریخی غنی و پر از هیولا و ارواح دارد؛ به همین دلیل است که انیمه‌های ترسناک مزه‌های متفاوتی دارند. عناوین اکشنی مانند Attack on Titan وTokyo Ghoul  و جنون موجود در آن‌ها گواهی بر این ادعا هستند. نگران نباشید، انیمه‌های ترسناک صرفا یک حمام بزرگ خون نیستند. سریال‌های علمی تخیلی قابل توجهی مانند Experiments Lain و یا Dusk Maiden را از دست ندهید.

عاشقانه

عشق زبانی است که هر فرهنگی به آن صحبت می‌کند. بسیاری از کمپانی‌های تولیدکننده انیمه لذت‌های عاشقانه خود را به سواحل آمریکا وارد کرده‌اند. عناوین عاشقانه معمولاً به دو دسته کمدی و درام تقسیم می‌شوند. برخی از این‌ انیمه‌ها مانند Toradora! ، هر دو ویژگی را در بر می‌گیرد و در حالی که خنده را به روی لب‌های بیننده می‌کشاند، قلب او را نوازش می‌کند. امروزه حتی صدای اقلیت LGBTQ در مجموعه‌هایی مانند Yuri on Ice  به گوش مخاطبان رسیده است.

مکا

با تماشای روبوتک در دهه 80، سبک مکا به اولین ژانر از انیمه برای مخاطبان آمریکایی تبدیل شد. این سنت با ساخت کلاسیک‌های قدیمی مانندMobile Suit Gundam  ادامه پیدا کرد (که تقریباً همزمان با Robotech ساخته شده است). نتفلیکس با ساخت شوالیه‌های سیدونیا این روند را به صورت مدرن‌تری ادامه داده است. نگران نباشید، اگر قلب شما برای دیدن نبرد ربات‌های غول پیکر می‌تپد، انیمه هنوز هوایتان را دارد.

فانتزی

انیمیشن ژاپنی چیزی فراتر از دل شکستگی، مبارزه و ملودرام است. انیمه مکانی برای کشف مرزهای تخیل است. پاپریکا یک داستان جادویی از دانشمندانی است که بر روی رویاهای انسانی تحقیق می‌کنند. با فراتر رفتن در این تصاویر زنده می‌توان یک تور هنری قدرتمند ساخت. به دنبال داستانی با هرج و مرج کمتر و ظرافت بیشتر هستید؟ Colorful با استفاده از تخیل قوی خود برای کشف رابطه بشریت با مرگ، سی و چهارمین جایزه آکادمی ژاپن را برای بهترین انیمیشن به دست آورده است. اگر به این فیلم‌های عجیب و غریب فرصت بدهید، پشیمان نخواهید شد.

تعطیلات

فقط به این دلیل که تعطیلات است نیازی نیست تماشای انیمه را متوقف کنید. با این که ژاپن فقط در چند دهه اخیر است که کریسمس را جشن می‌گیرد اما تاثیر نشاط آور فصل تعطیلات بر روی انیمه‌ها غیر قابل انکار است. از قسمت‌های ویژه در سریال‌های محبوبی چونDigimon Adventures و Sword Art Online گرفته تا جنبه‌های مختلف فیلم Tokyo Godfathers، گزینه‌های زیادی برای جشن گرفتن فصل تعطیلات در اختیار شما قرار گرفته است.

کجا می‌توان انیمه را به صورت آنلاین تماشا کرد؟

بعد از تمامی این اطلاعات شما احتمالاً مشتاق تماشای برخی از این انیمه‌ها خواهید شد. خوشبختانه شما در دوره مدرن شبکه‌های تماشای فیلم آنلاین زندگی می‌کنید؛ این بدان معناست که برطرف کردن نیاز شما از همیشه آسان‌تر است. با تشکر از اجرای مشکوک قوانین کپی رایت، سایت‌های زیادی برای پخش رایگان انیمیشن‌های سبک انیمه در دنیای آنلاین وجود دارند. سرویس‌های پخش فیلمی چون Netflix و Hulu، مجموعه‌های متنوعی از سبک و ژانرهای انیمه‌ها را در اختیار مخاطبان قرار داده‌اند. این شبکه‌ها حتی سریال‌های خود را تولید کرده و اعتبار واردات عناوین جدید را تأمین می‌کنند. شما احتمالاً با همین‌ها گزینه‌های متعددی را در اختیار خواهید داشت، اما اگر به دنبال عناوین کلاسیک و نسخه‌های خاص‌تر باشید، کمپانی‌هایی چون Crunchyroll و Funimation خدمات دیجیتال نمایشی بیشتری را به شما به ارمغان آورده‌اند.